動漫故事變得簡單直接 受眾經(jīng)驗(yàn)積累所導(dǎo)致主觀意識變遷
是什么時候開始,動漫故事變得簡單直接起來了?
這是一個受到多方因素影響的問題,其中既包括了當(dāng)下各類ACG作品的劇情變得簡單化、快餐化的不爭事實(shí),也包括了數(shù)年、十?dāng)?shù)年、乃至更長時間以來創(chuàng)作者和作品受眾的經(jīng)驗(yàn)積累所導(dǎo)致的主觀意識變遷。
以ACG萌要素中喜聞樂見的傲嬌為例,這個對劇情中當(dāng)局者起到極大迷惑作用,同時又對所有觀眾保持百分百透明的要素,打從一開始其實(shí)就沒有什么操作空間可言。因?yàn)?ldquo;口不對心”這個核心設(shè)定,讓觀眾可以極其簡單地從表面的舉止推導(dǎo)出這類角色心中公開的秘密——如果推導(dǎo)不出來,那這名角色就根本稱不上是傲嬌。
在這樣的前提下,傲嬌這個萌要素雖然自誕生以來就從未在ACG文化中消失,但不可否認(rèn)它也逐漸從男性向作品女主角的標(biāo)配屬性開始往女配角一側(cè)偏移,近年來甚至還很大程度上和敗犬角色產(chǎn)生了綁定傾向。
畢竟對于當(dāng)今的觀眾而言,起用一名單純的傲嬌女主角,故事就顯得太“簡單”了。
這是一個典型的需求問題,不同的觀眾會對一部作品的簡單與否有不同的需求,比如說十月新番的《魔女之旅》突然要“發(fā)刀子”,就引起了許多觀眾的討論。
所謂的“刀”,本身就是一個很微妙的問題,一開始這個詞用于形容作品的某些劇情過于悲傷,以至于觀眾在看到的時候難過得像是被作者用刀捅了一樣。
悲劇作為藝術(shù)創(chuàng)作中歷史悠久的載體,通過表現(xiàn)出角色與現(xiàn)實(shí)中不可調(diào)和的矛盾與沖突,再以悲慘結(jié)局收場的形式來刺激觀眾的神經(jīng),引起共鳴與共情。
事實(shí)上,適度的悲傷情緒確實(shí)可以起到一些正面刺激的作用,并且ACG文化中大部分作品里的“悲劇”往往都只是暫時性的,它們大多穿插在劇情中的早期日常與最終大團(tuán)圓結(jié)局之間的高潮部分,這樣既能刺激觀眾的情緒,又能起到升華作品主題的作用。
但近年來,這一手約定俗成的“套路”似乎也不吃香了。
觀眾們的需求變了,越來越多的觀眾開始覺得穿插在日常和結(jié)局之間的“悲劇”在膈應(yīng)人,“不經(jīng)歷風(fēng)雨怎么見彩虹”更像是無奈之下的自我安慰,而觀眾想要的就是不用經(jīng)歷風(fēng)雨也能看到的彩虹——正因?yàn)楝F(xiàn)實(shí)中看不到,所以才來這里找。
然后市場就回應(yīng)了觀眾的需求。
那些開創(chuàng)新時代的大IP,誕生時間往往都遠(yuǎn)比它們出名的時間要早。比如說自2012年第一期動畫開播至今已八年有余的《刀劍神域》,最開始就是2002年川原礫參加電擊游戲小說大獎時寫下的,后來由于小說長度超標(biāo)無法參賽,轉(zhuǎn)為網(wǎng)絡(luò)連載繼續(xù)創(chuàng)作。
《刀劍神域》的Web版從2004年開始獲得大量關(guān)注,在Web版完結(jié)一年后出版文庫版,并且在2012年動畫開播后登上了“這本輕小說真厲害”的榜首,在成功蟬聯(lián)兩年冠軍之后,最終在2014年成為繼《魔法禁書目錄》之后第二部累計(jì)發(fā)行量突破一千萬的系列輕小說。
從這個熟悉的例子中就可以發(fā)現(xiàn),所謂的“新時代”其實(shí)早已存在,它們只不過是等到了恰當(dāng)?shù)臅r機(jī)被發(fā)掘出來了而已。
也可能是這個時機(jī)一直沒有被發(fā)現(xiàn)。
從作品風(fēng)格和內(nèi)容的整體趨勢變化來看,觀眾們似乎一直走在了“退化”的路上。
這在男性向作品中表現(xiàn)得尤為明顯,和二十一世紀(jì)初的作品相比,男女主角以及他們情感路線發(fā)展的變化是大家有目共睹的。
首先男主角逐漸擺脫了中庸無能或是好色下流的設(shè)定,開始往萬能且完美的方向發(fā)展,龍傲天題材就很好地符合了這一要求,至于龍傲天以外的作品,男主角至少都得掛個溫柔的頭銜。
女主角則逐漸從傲嬌往直率轉(zhuǎn)變,又或者是仍然披著傲嬌的外衣,卻不會像以前那樣刺得男主角渾身是血。簡單來說,就是女主角的情感忠誠度從以往單純的內(nèi)在保障,變成了對男主角而言也是肉眼可見的徹底保障。
用現(xiàn)在的話來說,就是純愛戰(zhàn)士頭頂青天。
這或許也是川原礫的惡趣味屢遭批判的原因
然后再從觀眾的角度來看,這種需求也可以視作為一種得失問題。
風(fēng)雨會讓彩虹更加絢麗,所謂苦盡甘來正是欲揚(yáng)先抑的核心手法,只有在這些苦澀的刺激下,甘甜方才會顯得格外值得珍惜,這也正是所謂“適當(dāng)”的刺激。
但如今越來越多的觀眾觀眾開始對這種手法表現(xiàn)出不待見的一面,其中一個明顯的反應(yīng)就是對“刀子”的底線定義變得越來越低。這些觀眾并非無法接受作品中通過“悲劇”來達(dá)成欲揚(yáng)先抑的效果,也并沒有否定這種創(chuàng)作手法的優(yōu)秀之處,也仍然對許多經(jīng)典作品極為推崇。這之間的區(qū)別,就在于并非“不能”而是“不想”。
簡單來說,在情緒低谷之后迎來的大團(tuán)圓結(jié)局,現(xiàn)在已經(jīng)無法彌補(bǔ)鋪墊這些觀眾在過程中產(chǎn)生的苦悶了。
稍加思考就會發(fā)現(xiàn),這種在作品需求中表現(xiàn)出來的“退化”,實(shí)際上卻是觀眾在不斷進(jìn)步的證明。
正如前文提到的一樣,因?yàn)樵诂F(xiàn)實(shí)中苦尋不得,觀眾才從這些作品中尋找自己的期待,而前后兩種需求的差異,正是現(xiàn)實(shí)生活中缺失部分的反映。當(dāng)觀眾已經(jīng)親身體會過生活的辛酸,他們自然也就不需要再接受相同的刺激。
但將這種轉(zhuǎn)變稱之為進(jìn)步,或許才是生活中最辛酸的地方。
標(biāo)簽: 受眾經(jīng)驗(yàn) 動漫故事